Einleitung
Am 19. September wurde in der „La Llotja“ in Palma die Ausstellung „Mirall“ von Jaume Plensa eröffnet. Mit ihr reflektiert der katalanische Künstler über die Dualitäten der Welt: Körper und Seele, Materie und Geist, Licht und Dunkelheit, Undurchsichtigkeit und Transparenz, Vergangenheit und Zukunft … Die „Stiftung für Kunst und Kultur“ – in deren Kuratorium Guillermo Dezcallar, Mitbegründer der Kanzlei Illeslex Abogados, vertreten ist – übernahm die Koordination des Projekts, das von der Regierung der Balearen in Zusammenarbeit mit der Stadtverwaltung von Palma organisiert wurde.
Im Inneren von La Llotja wurden zwei 7 Meter hohe Skulpturen aus Edelstahl aufgestellt – „Invisible Laura“ und „Invisible Rui Rui“ –, die einander gegenüberstehen und dem Haupteingang den Rücken zukehren. Plensa zählt zu den renommiertesten zeitgenössischen Bildhauern der spanischen Kunstszene mit großer internationaler Ausstrahlung und ist insbesondere für seine Interventionen im öffentlichen Raum bekannt. Die Ausstellung ist bis zum 15. Februar für die Öffentlichkeit zugänglich (im Oktober gelten die Öffnungszeiten von 10:30 bis 13:30 Uhr sowie von 16:00 bis 21:00 Uhr; von November bis Februar ist sie von 10:30 bis 13:30 Uhr und von 16:00 bis 19:00 Uhr geöffnet).
Bei der Präsentation erklärte die Präsidentin der Regierung der Balearen, Margalida Prohens, dass „die Wege von Jaume Plensa und La Llotja einander begegnen mussten“. Sie betonte, dass die Balearen durch Projekte wie dieses „jene Positionierung erreichen werden, an der wir gemeinsam mit der Stadtverwaltung von Palma arbeiten: nämlich ein weltweiter Bezugspunkt für zeitgenössische Kunst und Kultur zu werden“. Jaume Plensa hob seinerseits hervor: „Zeitgenössische Kunst ist ein außergewöhnlicher Verbündeter der Geschichte. Die Auseinandersetzung mit einem Gebäude wie La Llotja muss als Dialog verstanden werden – ein Miteinander.“ Zum Titel der Ausstellung, „Mirall“, sagte er: „Seit Jahren beschäftigt mich die Frage, wie wir auf den Anderen blicken. Ein anderer Mensch ist immer ein rätselhaftes Territorium – und wir sind uns oft gar nicht bewusst, dass wir beim Blick auf den Anderen gewissermaßen uns selbst betrachten.“ An der Präsentation nahmen zudem der Bürgermeister von Palma, Jaime Martínez, sowie Walter Smerling, Präsident der Stiftung für Kunst und Kultur und Kurator der Ausstellung, teil.
Dies ist ein Projekt, in dem Plensa über die Dualitäten der Welt nachdenkt: „In der alten Tradition des klassischen Roms war Janus eine der Hauptgottheiten. Er war eine Gottheit mit zwei Gesichtern: eines blickte in die Vergangenheit, das andere in die Zukunft. Das Spiegelbild unseres eigenen Gesichts – im Antlitz aller anderen: der Liebenden und Freunde, der Fremden und Bekannten. Männer und Frauen, die ihre Gesichter teilen – in einem unserer großzügigsten Akte. Die Dualität von Körper und Schatten, von Tag und Nacht, von Freude und Schmerz … Die Dualität all unserer Träume, die im Spiegelbild noch darauf warten, geboren zu werden.“
Diese Ausstellung ist Teil des Ziels der balearischen Regierung, die Insel als Kulturdestination zu positionieren und „La Llotja“ als einen international bedeutenden Ort für Ausstellungen der weltweit herausragendsten zeitgenössischen Künstler zu etablieren. Die Schau von Jaume Plensa ist bereits die dritte, die in diesem Gebäude – einem Juwel der profanen Gotik auf Mallorca – seit Juni stattfindet; zuvor waren dort Werke des Portugiesen Pedro Cabrita sowie des Briten Julian Opie zu sehen. Die Ausstellung von Julian Opie endete am 31. August und verzeichnete mehr als 200.000 Besucher.
Jaume Plensa
Jaume Plensa (Barcelona, 1955) studierte an der Escuela de Artes y Oficios Llotja sowie an der Escuela de Bellas Artes Sant Jordi. Seit seiner ersten Ausstellung im Jahr 1980 hat er in Deutschland, Belgien, Frankreich und den Vereinigten Staaten gelebt und gearbeitet; derzeit wohnt er in Barcelona.
Er war Dozent an der École Nationale Supérieure des Beaux-Arts in Paris und Mitarbeiter am Art Institute of Chicago. Zudem hielt er Vorträge an zahlreichen Universitäten und in Museen weltweit. Darüber hinaus erhielt er zahlreiche Auszeichnungen, darunter 1993 die Auszeichnung als „Chevalier des Arts et des Lettres“ in Frankreich, 1997 den „Premi Nacional d’Arts Plàstiques“ von Katalonien sowie 2013 den „Premio Velázquez de las Artes“. Im Jahr 2018 wurde ihm von der Universitat Autònoma de Barcelona die Ehrendoktorwürde verliehen, 2024 folgte eine weitere durch die University of Notre Dame in Indiana (USA).
Sein Werk wurde in bedeutenden Galerien und Museen in Europa, den Vereinigten Staaten und Asien ausgestellt, darunter in der Fundació Joan Miró, dem Palacio de Velázquez des Museo Reina Sofía sowie dem Nasher Sculpture Center in Dallas. Zudem hat er öffentliche Installationen in Städten wie Chicago, New York und Barcelona realisiert; die Crown Fountain im Millennium Park in Chicago zählt dabei zu seinen ikonischsten Werken. Seine Arbeiten sind regelmäßig in Galerien wie der Galerie Lelong & Co in Paris und New York sowie der Richard Gray Gallery in Chicago und New York zu sehen.
Die Llotja
Die Llotja de Palma wurde zwischen 1426 und 1447 als Sitz der Handelsgilde (Colegio de la Mercadería) errichtet. Sie stellt das bedeutendste Beispiel profaner gotischer Architektur auf den Balearen dar und zählt zu den wichtigsten Bauwerken dieser Art in ganz Europa. Der Architekt war Guillem Sagrera – geboren 1380 in Felanitx (Mallorca), gestorben 1454 in Neapel –, und der Bau entstand im Übergang vom 15. zum 16. Jahrhundert. Heute gilt sie als einer der bedeutendsten architektonischen Schätze Mallorcas und ist ein absolutes Muss für Liebhaber von Geschichte, Architektur und Kunst. Das Gebäude besitzt einen rechteckigen Grundriss; der Innenraum besteht aus einem einzigen, von einem Kreuzrippengewölbe überspannten Raum, das auf sechs beeindruckenden, spiralförmig gedrehten Säulen ruht.
Stiftung für Kunst und Kultur e.V.
Die Stiftung widmet sich seit 1986 der Förderung von Kunst und kultureller Vielfalt. Mit umfassender internationaler Erfahrung und erfolgreich umgesetzten Projekten – unter anderem auf Mallorca – liegt ihr Schwerpunkt auf der Konzeption von Ausstellungen, dem Sammlungsmanagement sowie der Präsentation von Kunst im öffentlichen Raum. Ihr Ziel ist es, Kunst und Kultur als zentrale Elemente des gesellschaftlichen Diskurses zu fördern und aktiv an dessen Gestaltung mitzuwirken – ganz im Geiste von Joseph Beuys und seiner Vorstellung, „Mitgestalter des Kollektiven“ zu sein. Ideen zu haben ist gut, doch sie auch umzusetzen, ist noch besser.